Objets déco
Gregory Lacoua, Talent so French
Gregory Lacoua est designer. Il hybride les savoir-faire, crée des ponts entre tradition et nouveaux usages, pour créer des objets et des lieux qui répondent aux enjeux de notre monde contemporain et nous relient avec émotions aux autres. Découvrez sa sélection en avant-première sur MOM !
Collection de tabourets Mazha
Conçu et fabriqué par AMASS Studio et TANCHEN studio, MAZHA ST# #L est une ode au tabouret mazha traditionnel. Sa construction compacte et portable permet de s'installer facilement où bon vous semble : une allée ombragée, un pique-nique ou une plage. Fabriqué à partir d'un cadre pliable en aluminium avec un coussin de siège amovible tissé à la main à partir d'un ruban et d'une corde en nylon, MAZHA ST# #L utilise des matériaux courants de tous les jours pour créer une réinterprétation moderne de cette pratique sociale chinoise adaptable et durable.
Bout de canapé Luo, 2 modules - (béton) (sur-mesure)
Luo est une collection de pièces réalisées à froid à partir de moulages creux recouverts de mortier renforcé, un matériau sous exploité. Celui-ci permet de concevoir des modules pour l’intérieur comme l’extérieur, sans plastique Luo explore de multiples combinaisons. Chaque module présente un jambage et une ligature. Ces éléments permettent de créer des jonctions naturelles qui se fondent en de nombreuses configurations. Tables, tables basses et installations variées, sans limite de format, sont ainsi. Luo est créé et fabriqué par notre collectif de designers et d’artisans à Dijon (FRANCE).
Corbeille Tressée Iconique
Pour garder les fruits du jour et les souvenirs de toujours, découvrez la corbeille tressée iconique fleurettes posées. En corbeille à fruits ou dans son plus simple appareil, c’est l’objet décoratif tendance qu’il faut avoir chez soi en ce moment.
objet decoratif Mizuhiki
Le noeud noué est une forme d'art ancienne dans de nombreuses cultures. Les nœuds décoratifs japonais sont utilisés comme breloques pour de nombreuses occasions festives. Nous avons été inspirés par l'un de nos arcs préférés qui représente de bons vœux et exprime les sentiments des donneurs de cadeaux. Ce nœud en bois est tissé et lacé avec une bande élastique qui permet à l'objet de rebondir à son geste d'origine. C'est un ornement de table basse ou d'étagères.
Achille
La chaise Achille est une forme incurvée en mousse sculptée recouverte d'un tissu bouclé de laine et d'alpaga. Ses courbes confortables contrastent avec le cube de cuivre strict sur lequel il repose. La chaise est fabriquée à la main par des artisans en France. Il s'agit d'une édition numérotée et signée.
N°08 Chêne NOIR
Mélange de chêne et d'acier noir pour une réinterprétation très contemporaine de l'intemporel N°08. La finition NOIR sur la lame et la virole est obtenue grâce à un traitement de surface spécifique (bain électrolytique) pour améliorer la résistance à la corrosion (conforme au contact alimentaire) Le manche en chêne, provenant des forêts françaises, est verni. Fabriqué en France
STOOLS BY MIYAMOTO UNOSUKE
Les tabourets Re-taïko sont réalisées à partir des fûts de tambours fendus qui ne peuvent plus servir à la fabrication d'instruments de musique. Ces tambours et leurs formes caractéristiques sont transformés en assises qui épousent les courbes du corps et donnent une nouvelle vie au bois de zelcova de l'entreprise.
Seau à glace en cristal taillé Maestra
Le seau à glace en cristal taillé Maestra est fabriqué en cristal soufflé à la bouche. Le motif en cristal taillé est gravé méticuleusement par nos artisans à l'aide de lames diamantées. Chaque produit Leone di Fiume, qui combine le « cristal », qui est l'état de verre le plus clair et le plus parfait, et la technique du « soufflage », qui est le plus haut niveau de cet art, est fabriqué à la main par des maîtres qui ont mis tout leur cœur dans cet art. L'œuvre d'art exquise est présentée dans un luxueux coffre en bois fait main.
Gregory Lacoua, Talent so French
Il vient de recevoir le Grand Prix de la création de la ville de Paris, prix qui récompense sa capacité à imaginer des objets et des lieux qui nous relient avec émotions aux autres, à soi, au monde. Par l’hybridation des savoir-faire, la création de ponts entre tradition et nouveaux usages, entre des époques et des technologies, il imagine des objets, des lieux, des expériences — du mobilier à l’architecture d’interieur, de l’objet à la folie. Chaque création est l’opportunité d’augmenter la valeur d’usage de nos espaces privés et de nos espaces publics, d’incarner la mutation de nos pratiques et de pérenniser nos savoir-faire. Chaque création est un message, une trace, un héritage. Certaines ont vocation à être transmises, d’autres seront transformées, réabsorbées. En ce sens, imaginer la moindre petite chose est un acte engagé. Il tient à mettre entre les mains des usagers des objets qui ne se résument pas à une solution fonctionnaliste. Il cherche à les charger d’un supplément d’âme pour dépasser l’évidence imposée par leur fonction. C’est une façon de créer ou de renforcer un lien, un attachement. C’est une attention envers les usagers et une façon de produire du durable.
