Objets déco
Céramique @Daniel Rozensztroch
Pourquoi ce regain d’intérêt pour la céramique, aujourd’hui ? À la fois de la part des artisans créateurs, et aussi des consommateurs, qui manifestent un nouvel engouement pour l’usage de la céramique et son histoire ancestrale ? Tout cela est lié à une matière noble : la terre, et à des savoir-faire – ainsi qu’à un désir de redécouvrir des objets faits main, la grande distribution ayant complètement aseptisé et banalisé ces produits utilitaires. L'intérêt de Daniel Rozensztroch va vers l’excellence de ces objets, qu’ils soient destinés à un usage quotidien ou à être collectionnés.
Une sélection issue de la série Évolution proposée par Daniel Rozensztroch
Daniel est directeur artistique, scénographe, auteurs de plusieurs livres, collectionneur d'objets…
Chaque mois, il partage son intuition et sa culture pour retranscrire les nouveaux modes de vie et
mettre en avant les évolutions du comportement.
Voir également sa sélection Collection.
Une sélection issue de la série Évolution proposée par Daniel Rozensztroch
Daniel est directeur artistique, scénographe, auteurs de plusieurs livres, collectionneur d'objets…
Chaque mois, il partage son intuition et sa culture pour retranscrire les nouveaux modes de vie et
mettre en avant les évolutions du comportement.
Voir également sa sélection Collection.
Pots non émaillés gris
Anciens pots ruraux provenant de l’artisanat chinois, à l’aspect contemporain, aux formes rondes, pourvus (ou pas) de deux petites anses en forme d’oreilles. La texture grise et matte de ces pièces uniques, de taille variable, diffère également d’un pot à l’autre.
Temps Présent - Tabouret
Inspirés des jarres traditionnelles de Biot, ces tabourets en grès mat, émaillés dans leur partie haute, sont réalisés par « Le Chêne Vert ». Sortes de gobelets géants, comme moulés pour la main des Dieux, ces poteries fabriquées à Anduze servaient à la conservation des agrumes. Elles sont ici détournées pour servir de table et de tabouret, tout en respectant les techniques d’antan.
Poteries rituelles polychrome Twa, Ouganda
Ces authentiques poteries sphériques à col court sont ornées de décors aux reliefs réalisés suivant la technique de l'applique (apposés avant cuisson) et de la polychromie naturelle noire, blanche et rouge, à l’aide de noir de fumée, de kaolin et de latérite. Elles évoquent des cultures tribales au savoir-faire complexe, et possède une sophistication que l’on remarque d’emblée.
COBRA VASE
Ces céramiques, créées par Kristian Sofus Hansen et Tommy Hyldahl, célèbrent COBRA, le mouvement déjanté des années 50. Elles jouent du contraste entre les formes humaines, aux angles arrondis, et les éléments architecturaux, plus rigides. Elles sont émaillées à la main, ce qui explique la différence de leurs teintes.
Tasse à café Deer Sevillian Series
Ce créateur japonais s’est inspiré du packaging iconique des produits d’entretien de la marque espagnole Cristasol pour créer cet objet en céramique crème, à usage de burette, afin de mettre l’accent sur la nécessité de renoncer aux emballages jetables. Il a rajouté à cet objet un élément animal, évocateur de la nature sauvage, afin de manifester l’urgence de préserver l’environnement.
Lampe en céramique
Cette lampe en céramique procède d’un concept très simple. Fabriquée à l’aide d’un seul moule, elle se décline de différentes manières : elle est à poser sur un meuble, en applique, ou en lampe de bureau. Piet Hein Heek, célèbre designer néerlandais, a créé cette lampe émaillée dans une multitude de couleurs dont les nuances varient, ce qui lui donne cet aspect artisanal.
Céramique coréenne : Shin Ki-bok
Cet artiste est principalement connu pour avoir créé un plat asymétrique rectangulaire, mais ici ce sont un pichet et un mug qui ont été choisis pour leur design simple et fonctionnel. La pureté de leurs lignes les replace dans la tradition ancestrale des céramiques coréennes, tandis que la forme de leurs anses les rend très contemporaines.
Echinid Fakir
Bénédicte Vallet crée ces sculptures non émaillées, vivantes, polymorphes et tactiles. Ce sont des montages complexes d’éléments de porcelaine reliés par un long travail de couture à l’aide fibres de chanvre et de lin. S’inspirant des coquillages et de l’artisanat des îles du Pacifique, ces « céramiques-tissages » évoquent des vanneries souples.
ALBERI AND PISTILLI
Vases, bouteilles, sculptures : ces céramiques faites à la main en Italie, issues d’un procédé long et complexe, imitent parfaitement le carton ondulé. La taille et la forme de chacune de ces pièces varient, ce qui les rend uniques. Leur personnalité forte, leurs couleurs subtiles et raffinées en font des objets très recherchés.
Dashi
Inspirés des formes japonaises traditionnelles chères au créateur Pierre Casenove, ces bols en grès émaillé à la main sont le résultat d’une production industrielle à l’aspect totalement artisanal. Leur forme simple, et leur volume généreux en font des éléments parfaitement adaptés à nos nouveaux modes alimentaires.
Daniel Rozensztroch
Conseiller de la rédaction du magazine de déco Marie Claire Maison après en avoir été directeur du style pendant plus de dix ans, Daniel Rozensztroch a également été le directeur artistique du magasin Merci, boulevard Beaumarchais à Paris, depuis son ouverture en 2009. Dans les années 1990, il a participé au relooking des magasins Nature & Découvertes et à la fin des années 1990 création des boutiques Résonances. Il a également assuré la scénographie de nombreuses expositions en France et à l’étranger, comme le Forum des tendances du Salon du meuble de Paris ou plusieurs expositions sur le design français chez Seibu, à Tokyo. Enfin, Daniel Rozenstroch est l’auteur d’une série de livres sur l’art de vivre dans de nombreux pays (Grèce, Japon, Europe Centrale, Antilles, Espagne, New York…) ainsi que de monographies sur des objets de la vie quotidienne, dont « Cintre » et « Brosse ». Ces deux livres ont été accompagnés d’une exposition, l’une au musée des Arts Décoratifs, l’autre à la bibliothèque Forney, à Paris.
